Não é por acaso que Paris é chamada de capital cultural da Europa. É difícil encontrar tantos museus diversos, quantos estão concentrados nesta cidade, em qualquer lugar. Todos os que visitam a capital da França têm a oportunidade de ver com os próprios olhos não só obras de mestres famosos, mas também conhecer detalhadamente outros aspectos igualmente interessantes da vida urbana. Portanto, todos os museus de Paris podem ser convenientemente divididos em vários grupos principais, dependendo dos interesses dos visitantes.
Louvre
Entre os museus de belas artes, o Louvre é, sem dúvida, o lugar mais nobre. Deve-se notar que uma inspeção completa de todos os corredores é quase impossível em um dia. Portanto, para a comodidade dos turistas, o Louvre foi dividido em alguns departamentos. Por um lado, os visitantes podem conhecer os melhores exemplos da arte oriental e europeia, bem como as obras de famosos escultores franceses.
Outra parte do Louvre é dedicada a produtos de antigos mestres gregos e exposições do período etrusco, bem como pinturas de artistas italianos e franceses. Outra parte apresenta os visitantes às antigas exposições romanas. Há também telas de artistas franceses criadas desde o período mais antigo até o século XIX.
Casa dos inválidos
Todo o conjunto arquitetônico e do parque, localizado na pitoresca margem do Sena, dificilmente pode ser chamado de Casa dos Inválidos, mas na verdade é. Contemplando a enorme escala das grandiosas estruturas, involuntariamente imbuímos de respeito pelos governantes, que outrora cuidavam dos enfermos indefesos que ficaram incapacitados devido à guerra ou em outras circunstâncias. Eles foram atendidos, em primeiro lugar, pelo rei da França Luís 16, que ordenou a construção de uma casa de caridade para soldados que ficaram inválidos de guerra e saíram sem os cuidados de parentes (1670).
O arquiteto do tribunal teve uma tarefa difícil: construir um edifício multifuncional que possa acomodar 6.000 pessoas ao mesmo tempo, que não só devem ser tratadas nele, mas também viver permanentemente. O rei previu como o surgimento de tal mosteiro afetaria positivamente o patriotismo dos soldados do exército ativo, então os fundos foram generosamente alocados do tesouro para a construção, que durou 6 anos antes do primeiro assentamento. Todo o complexo, atingindo uma enorme área, foi concluído em 1706.
L. Bruant enfrentou a difícil tarefa com dignidade, projetando as instalações mais confortáveis, combinando isso com a arquitetura esteticamente agradável que adorna a perspectiva geral da cidade. O território da Casa dos Inválidos ocupa 10 hectares de terreno, onde entre as pitorescas paisagens paisagísticas estão localizados edifícios, cada um dos quais é um monumento histórico e arquitetônico.
O mais proeminente deles é a catedral local de St. Louis é um exemplo de arquitetura classicista, com colunas dóricas e coríntias, com uma cúpula graciosa de 27 metros, decorada com despojos de guerra. Acima está uma elegante lanterna em forma de cúpula com uma torre piramidal. Estátuas de Luís 9 e Carlos Magno estão instaladas no pórtico. Ao restaurar a douradura da cúpula, eles usaram 12 kg de ouro. Um lugar notável é o túmulo de Napoleão, cujo caixão foi trazido para cá em 1840. No território da Casa dos Inválidos, existem 5 museus que refletem a história militar e do exército da França. Suas exposições são muito interessantes para visitar e aprender.
Museu do Exército
Em 1905, os antigos museus de artilharia e a história do exército foram fundidos em um único Museu do Exército, e toda a coleção foi abrigada na Casa dos Inválidos. A primeira seção é dedicada a armas antigas até a era do Iluminismo. Estas são armaduras de cavaleiro de guerreiros europeus, armas de samurai, uma grande coleção de armas afiadas de diferentes povos e as primeiras amostras de armas de fogo. Na próxima - amostras de uniformes militares, armas dos tempos modernos, também fala sobre a participação da França nos conflitos militares da época.
As Guerras Napoleônicas e o Exército Napoleônico - uniformes de cuirassier completos, pertences de Napoleão e itens associados às numerosas colônias francesas na África e em outras partes do mundo ocupam a sala ao lado. A última seção fala sobre duas guerras mundiais do século passado - dioramas das principais batalhas de 1914, o papel dos carros nos assuntos militares, uma história sobre o movimento de resistência e sua importância na luta contra o fascismo. Seções separadas são dedicadas a símbolos militares, cenas de batalha nas artes visuais, bem como soldados de brinquedo - lata, papelão e madeira.
Museu de História Contemporânea
Ajuda a compreender melhor as causas dos conflitos e convulsões militares mundiais, os problemas sociais, seu reflexo na cultura dos tempos modernos. Tudo começou em 1914 com a coleção particular do empresário francês Leblanc e a Biblioteca Militar por ele fundada. Em 1925, o Museu Militar foi inaugurado em sua base. Nesta época, estava instalado no castelo de Vincennes, e em 1973 foi transferido para Les Invalides, onde se encontra desde então, mudando a sua denominação para Museu de História Contemporânea. A coleção de exposições mais rica foi coletada, o que ilustra a vida de nossa sociedade, as relações internacionais, seu desenvolvimento desde o final do século 19 até os dias atuais.
São inúmeros cartazes, arquivamento de jornais e revistas, cartões postais, pinturas, esculturas e outros sinais dos tempos. Mais de 150 mil exemplares de belas artes de todo o mundo são coletados aqui, ilustrando este período, com todos os seus acontecimentos dramáticos e significativos. Exposições dedicadas a várias datas memoráveis são realizadas constantemente. Documentos e crônicas da Segunda Guerra Mundial são mantidos separadamente nos fundos, o que permite que você veja esses eventos através dos olhos de pessoas comuns. Também há documentos dedicados ao passado recente de nosso país - da revolução de 1917 ao colapso da União Soviética.
Museu Rodin
Não é surpreendente que um objeto igualmente famoso esteja localizado perto do famoso ponto de referência acima mencionado - em Paris, literalmente, a cada passo, há algo incrível.Será sobre a exposição localizada no casarão de Biron e dedicada a um dos mais brilhantes escultores do mundo da arte - Rodin. Suas esculturas incríveis se tornaram clássicos atemporais, um padrão eterno de belas-artes, sobre o qual estudam centenas de mestres modernos.
Um parque maravilhoso, gramados verdes impecáveis, cercas vivas feitas de arbustos aparados, um plano claro - evidência do profundo respeito dos franceses por seu grande compatriota. Entre as belezas paisagísticas do parque, encontram-se harmoniosamente colocadas as famosas esculturas dos clássicos: "O Pensador", "Beethoven", "Cidadãos de Calais", "As Portas do Inferno". O escultor trabalhou neste último com inspiração durante muitos anos, não apenas cumprindo a ordem das autoridades parisienses, mas criando obras-primas, passando cada fragmento, cada detalhe pelo coração e pela alma. Portanto, agora qualquer um deles é um exemplo de arte erudita.
A segunda parte, um antigo casarão contendo as insuperáveis obras de Rodin e outros escultores de sua coleção pessoal, também é mantida em perfeitas condições. São apresentadas pinturas e fotografias, artesanatos originais feitos por um mestre versátil e talentoso. Tudo é tão lindo aqui que não há palavras suficientes para expressar a profundidade de sentimentos, emoções, excitações que o dominam ao ver as mais belas criações.
Uma pequena e linda capela, que compõe a terceira parte, também irá deliciar você com exposições incríveis - artefatos antigos que foram colecionados com entusiasmo por Rodin, que não era indiferente à beleza. Junto com eles, objetos de arte contemporânea são exibidos aqui em exposições regulares.
Galeria Jeu-de-Pom
Os parisienses, que estão acostumados com o nome de um grande pavilhão de pedra, não ficam surpresos com isso, e aqueles que o traduzem do francês ficam muito perplexos. E “brincar com a palma da mão” se tem galeria de arte contemporânea aqui ?! O fato é que este edifício foi construído em 1861 especificamente para jogos esportivos e entretenimento sob a direção de Napoleão III. Um passatempo favorito da realeza era um jogo semelhante ao tênis, onde em vez de raquetes, a bola era batida com a palma da mão. Conseqüentemente, um nome tão estranho foi fixado.
O edifício começou a funcionar como galeria de arte em 1940, quando os ocupantes alemães o utilizaram como armazém para obras de arte apreendidas. Um incêndio em 1942 destruiu a maioria dos itens valiosos. Em memória disso, após a guerra, um museu de pinturas impressionistas foi inaugurado aqui por um curto período, para onde foram transferidas pinturas do Louvre.
Após várias décadas de esquecimento (em 1991), as exposições temporárias de objetos de arte contemporânea começaram a ser realizadas em um edifício que não se prestava à destruição, que regularmente informa a todos os nomes e criações de novos mestres (entre eles há muitos talentos.) - um símbolo do passado histórico e da arte presente.
Museu Balzac
Grandeza e simplicidade - esses dois conceitos mutuamente exclusivos caracterizam perfeitamente tanto o maior clássico da literatura mundial quanto o museu que leva seu nome. Uma modesta mansão de três andares para os padrões de Paris, localizada na rua. Reinuar (antigo subúrbio da capital) é a prova disso. Nesta casa, o autor do épico "A Comédia Humana" viveu com um nome diferente. Apesar da enorme popularidade de seus romances, Balzac, íntegro e intransigente, não tinha patrocinadores ricos e influentes que fornecessem somas substanciais, de modo que tudo o que o escritor ganhava não era suficiente para novos projetos. Tendo pensado em se tornar um editor, ele contraiu dívidas que não poderia pagar e foi forçado a esconder dos credores.
Nesta mansão, a jornada de trabalho do escritor durava 16 horas, durante as quais o gênio da pena aperfeiçoava cada frase, cada fragmento da próxima obra. Muitos romances sociais famosos foram escritos por ele aqui. Os gratos compatriotas deixaram inalterado aquele canto da terra parisiense, onde Balzac viveu tão bem, onde passou os 5 meses mais felizes de idílio familiar com a ardente e apaixonadamente amada Evelina Hanska. Os fundos principais estão localizados em 6 salas temáticas, cujas exposições ilustram de forma vívida e confiável a vida e a obra do grande escritor. Será interessante para todos aqui.
Cruzeiro de 1 hora "Luzes de Paris" - 15 €
Ingressos sem filas para o telhado do Arco do Triunfo - 12 €
Torre Eiffel: acesso ao segundo andar - 41 €
Versalhes e jardins: Ingresso sem filas com guia de áudio - € 26
Excursão de ônibus hop-on hop-off. Class., Prem. ou Suite - desde 32,40 €
Ingressos: Montparnasse: terraço no 56º andar - 18 €
Show no Moulin Rouge com champanhe - 87 €
Assinatura dos museus de Paris: 2, 4 ou 6 dias - 53 €
Catedral de Notre Dame e torres sem filas - 31 €
Museu da Casa Victor Hugo
Em homenagem ao não menos famoso colega e contemporâneo de Balzac - Victor Hugo, foi aberta uma exposição na Place Royale (atual Vosges), na antiga casa no número 6. Aqui, no apartamento do 2º andar, a família de o grande humanista viveu quase 16 anos, durante os quais o já famoso e o escritor, tratado com carinho pela atenção dos governantes, criaram suas melhores obras. As paredes desta casa lembram outras grandes personalidades do passado que aqui passaram: Dumas, Liszt, Rossini, Balzac, Merimee. A inauguração ocorreu em 1902, no centenário do nascimento de Hugo por iniciativa de um amigo do escritor Meris, que comprou o casarão e lançou as bases para a sua fundação.
Os organizadores empenharam-se em recriar a atmosfera autêntica da vida cotidiana: muitos móveis correspondem exatamente a protótipos reais. Muitas pinturas de artistas famosos que escreveram telas para a família Hugo sobreviveram, retratando sua esposa, filhos e o próprio escritor. Existe a "Sala Vermelha", decorada com luxuosos móveis esculpidos, com muitos retratos de amigos do escritor e famosos da França. De interesse é a "sala de estar chinesa", em cujo projeto o próprio Hugo trabalhou. Ele contém muitos objetos que refletem a vida chinesa e a criatividade artística, coletados pelo escritor: pratos, estatuetas, vasos. A sala de jantar em estilo gótico é muito impressionante.
Museu Grevin
Ele leva o nome do escultor cartunista Alfred Grevin, que trabalhou duro para criar cópias de cera de figuras de celebridades mundiais e personagens de ficção famosos.Foi assim que expressou o seu agradecimento o iniciador do projeto, o jornalista francês Arthur Meyer, que estava ansioso por criar uma exposição de figuras de cera semelhante à de Londres. As obras de Grevin impressionam por sua notável semelhança com os protótipos, pois transmitem os detalhes individuais mais sutis dos originais: gestos, olhos, traços faciais, mãos.
Nesta "coleção" estão representadas personalidades longínquas que criaram a história, a política, a arte em diferentes épocas e épocas. Muitos há que continuam a fazer grandes coisas em nome do progresso e da prosperidade. Quem não está aqui: os gênios da música Mozart e Beethoven, os políticos mundiais Kennedy e de Gaulle, Napoleon e Charles 12, Hollywood e estrelas do cinema francês, atletas e cantores famosos, artistas e escritores - cerca de 500 figuras de cera. Aqui todos terão a oportunidade de conhecer seus ídolos, com os quais não tiveram a chance de se comunicar na realidade.
Museu Salvador Dali
Onde as exposições do famoso surrealista não são abertas, Paris não resistiu ao talento do gênio catalão, cujo museu foi preparado para o lugar mais nobre para os representantes da arte - a boêmia parisiense - o brilhante Montmartre. Mais de 300 obras de arte são apresentadas na capital da França: pinturas, esculturas, gravuras.
Um olhar ambíguo para coisas familiares, o subtexto místico de suas obras é muito impressionante, o faz pensar e raciocinar, e não apenas contemplar sem pensar o que é retratado. Através das fantasias do artista, tantos tons e meios-tons, tantas emoções se expressam nele que se pode considerar por muito tempo esta ou aquela criação, causando uma tempestade de sentimentos ("Outlines of Time", "Space Elephant" e outros) .
Museu de magia
Inaugurado na cave de uma casa antiga na r. São Paulo, 11 - uma homenagem de respeito e admiração à difícil arte do ilusionismo e da feitiçaria. Mesmo os céticos mais notórios não podem deixar de se surpreender com os truques de ilusionistas famosos - essa arte é bem merecida pelo Museu da Magia. O motivo de sua abertura foi uma coleção particular de todos os tipos de parafernália para vários truques e objetos de malabarismo, que o criador Georges Proust gostava muito no início. Também levado pela magia, ele coletou um grande número de itens usados por mágicos e ilusionistas. No início, sua coleção foi exibida em exposições de vez em quando, e desde 1993 tornou-se a base para o museu inaugurado.
Os milagres aqui começam na soleira, quando você abre a porta: ao lado dela, em uma caneta com uma pena, o astuto "demônio" escreve com ela um convite para entrar. Uma vez lá dentro, você se encontra em um reino mágico, no qual 15 representações ilusórias se substituem. Depois deles, há uma demonstração de objetos mágicos que te surpreendem: uma cadeira, uma caixa, paus, etc. A inspeção de peças inusitadas lhe dará muito prazer.
Museu Marmottana Monet
São tantas as exposições na cidade que podem ser encontradas em vários locais, por exemplo, no Bois de Boulogne, onde se encontra o Museu do Impressionismo, num antigo pavilhão de caça do século XIX. O apaixonado colecionador de arte Marmottan, tendo se tornado o dono de uma aconchegante mansão, colocou nela telas de arte da era napoleônica. O herdeiro de Marmottan ampliou a coleção de seu pai com livros, novas pinturas, móveis antigos e legou tudo para a academia de arte.
Gradualmente, o fundo se expandiu por meio de coleções particulares, incluindo obras de famosos impressionistas franceses. A maioria deles pertencia ao pincel de Monet, por isso ficou oficialmente conhecido como Museu Marmottan de Monet. Somente aqui você pode ver a magnífica tela "Impressão do nascer do sol" de Monet, que lançou as bases para o impressionismo na pintura e em muitas outras obras-primas. O 2º andar do edifício está completamente ocupado com paisagens maravilhosas, retratos, vistas de Paris capturadas por Monet e seus alunos. O primeiro andar é dedicado às exposições de Marmottan: móveis em estilo império, esculturas majestosas e retratos de Napoleão, tapetes persas e outros itens de luxo. Abriga uma coleção única de livros em miniatura da Idade Média europeia.
Centro do Museu "Cidade da Ciência e Indústria"
O centro, que contém objetos que simbolizam todas as conquistas científicas e tecnológicas, seu caminho de desenvolvimento e aprimoramento, atrai milhões de turistas. Pessoas de todas as idades poderão satisfazer a curiosidade versátil de pessoas de todas as idades: a história do Universo, a Terra, as descobertas dos astrônomos, os segredos do cérebro humano, a exploração dos oceanos - a gama de tópicos apresentados nas seções do centro é incomensuravelmente largo. Uma visita ao centro não é apenas contemplação, mas participação ativa no processo de várias experiências com luz e som, com máquina a vapor, com rotação da Terra.
"Cidade da Ciência e Indústria" inclui o Museu da Ciência e Indústria, a c / t-esfera "Geode", o submarino "Argonauta", um aquário, um auditório com o nome Lumiere, planetário, centro de entretenimento científico para crianças. As visitas aqui são especialmente úteis para os últimos, a fim de consolidar na prática os conhecimentos adquiridos na escola.
Museu Picasso
A magnífica mansão Salé em estilo clássico de três andares é um lugar digno para um museu para a pepita engenhosa com o talento universal de um criador artístico - Pablo Picasso. Um escultor talentoso, um grande artista inovador, gravador, mestre cerâmico, artista gráfico - tudo isso é um Picasso, o fundador de uma nova direção na arte - o cubismo e o sucessor das tradições do surrealismo. Abriga a maior coleção de várias obras de um artista único, em ordem cronológica que reflete todos os períodos da vida e obra do grande espanhol.
Entre as peças expostas encontram-se muitas obras-primas da propriedade privada da família Picasso, mas também há aquelas que pertencem ao estado. Além das obras do mestre, há muitos recortes de jornais e revistas de conteúdo laudatório e crítico, manuscritos do autor, fotografias e pertences pessoais do gênio.
Museu do perfume Fragonard
Paris é famosa por seus perfumes requintados com os melhores aromas. As senhoras seculares consideravam uma honra usá-los, para cada mulher soviética era uma grande felicidade receber um frasco de perfume francês. Mas mesmo agora o prestígio do famoso perfume francês ainda está no seu melhor. Fragonard é um templo de aromas divinos que você começa a sentir assim que entra.
Foi fundado pela empresa com o mesmo nome, cujos donos são descendentes do artista e esteta Fragonard, e tinha razão: as pessoas vêm aqui em massa, como no Louvre. Aqui você pode "saborear" os cheiros de centenas de perfumes, aprender a história detalhada deste perfume, ouvir histórias sobre as incríveis habilidades dos "cheiros", ver dispositivos especiais para a produção de líquidos aromáticos e frascos de vários formatos e tamanhos. A penetração fascinante no mundo dos aromas maravilhosos proporcionará a todos um prazer estético.
Museu d'Orsay
Para a Feira Mundial de 1900, a estação d'Orsay foi construída bem no centro para aliviar o resto das estações de trem e estações de Paris e seus subúrbios. Tecnologicamente, foi o edifício mais inovador da época e a primeira estação ferroviária eletrificada. Mas depois da exposição ele praticamente não foi usado para os fins pretendidos e na década de 40 estava completamente vazio. Em 1980, o prédio foi reconstruído e parte das coleções armazenadas no Louvre foi colocada nele. Em 1986, o Museu foi inaugurado e desde então se tornou uma das principais galerias de arte não só de Paris, mas de todo o mundo.
Colecionou obras de arte do final do século XIX - início do século XX. A coleção mais rica de impressionistas e pós-impressionistas, obras-primas de Monet e Manet, Seurat, Van Gogh, Gauguin, Degas, Pissarro e outros grandes artistas foram coletados. A escultura é representada pelas criações de Rodin, Camille Claudel, Maillol, Degas e outros mestres. Além da pintura, uma grande coleção de desenhos de artistas da mesma época e a fotografia como um tipo especial de arte, incluindo valor histórico, são coletados separadamente. Uma sala separada é dedicada às artes e ofícios: peças de mobiliário e interiores, uma coleção de pratos, vitrais e painéis decorativos de madeira.
Museu Orangerie
Ele está localizado na estufa remanescente do grande complexo do palácio. O palácio foi destruído durante a revolução, o jardim, que os parisienses tanto amam, sobreviveu, e a estufa por muito tempo serviu de depósito ou quartel de soldados, e em 1927 abrigou um museu, que se tornou uma espécie de continuação de d'Orsay. Em dois andares, há pinturas de artistas do início do século passado - Monet, Cézanne, Matisse, Modigliani, Renoir e outros. O segundo andar é totalmente dedicado à maior criação de Claude Monet - "Nenúfares".
O mestre legou seu trabalho à França com apenas uma condição - todas as oito pinturas devem ser exibidas juntas. Eles foram mostrados aqui pela primeira vez em 16 de maio de 1927, alguns meses após a morte do artista. Este foi o início da Orangerie. Monet trabalhou com nenúfares por quatro anos durante a Primeira Guerra Mundial. Olhando para os horrores desses anos, ele queria dar ao mundo uma imagem que ajudasse as pessoas a restaurar a harmonia em suas almas. Ele dividiu toda a obra em oito grandes pinturas, planejando cuidadosamente a exposição e refletindo sobre o enredo de cada parte.
Centre Pompidou
Em termos de público, o Centro Pompidou ocupa o terceiro lugar entre as atrações da cidade, depois da Torre Eiffel e do Louvre. Foi organizado por sugestão do Presidente Georges Pompidou e ganhou o seu nome. A construção do Museu de Arte Contemporânea tornou-se um símbolo da modernização de todas as esferas da sociedade. O centro foi inaugurado à meia-noite de Reveillon de 1977 a 1978: todas as obras de engenharia - elevadores, fios elétricos, esgoto e tubos de ventilação - foram retiradas, liberando a área interna das instalações.
Existe um cinema no rés-do-chão. Festivais de arte e filmes de arte são realizados aqui anualmente. Os dois andares seguintes são ocupados pela biblioteca, que contém milhões de livros, vídeos e materiais de áudio. Uma exposição de arte contemporânea começa no terceiro andar. É representado por todas as tendências e gêneros modernos. Os melhores exemplos em pintura, arquitetura, escultura, design e fotografia. As obras-primas dos artistas do século 20 também são mantidas aqui: Kandinsky, Matis, Picasso. Exposições, exposições temporárias e performances são realizadas no quinto andar.
Dos andares superiores da galeria, você pode ver a cidade - Paris inteira é visível à primeira vista. Na praça em frente ao centro, artistas, músicos de rua e artistas se reúnem constantemente.
Museu de cartas de jogar
Duas pequenas coleções particulares de cartas de jogar do pré-guerra formaram a base do museu inaugurado em 1986. Ocupou a antiga mansão dos príncipes de Conti. No entanto, com o tempo, a exposição cresceu e, após 10 anos, decidiu-se construir um prédio separado para ela. Hoje é uma mansão e um prédio moderno, que é conectado por uma galeria coberta. Já o acervo soma cerca de 11 mil peças.
Estas são cartas de jogar originais de todo o mundo e que datam de épocas diferentes: indianos de cores vivas, japoneses caprichosos, que usam conchas de mexilhão em vez das cartas usuais, cartas renascentistas, as famosas cartas de tarô e até cartas da Segunda Guerra Mundial com caricaturas Mussolini e Hitler. Além deles, são apresentadas prensas de impressão, com a ajuda das quais foram confeccionados os baralhos; colecção de obras de arte, que retratam um jogo de cartas ou as próprias cartas: pinturas, cerâmicas, gravuras, etc. Encerra em agosto e nos feriados.
Museu de Esgoto
Algum tempo atrás, nos dias em que Paris também fazia parte do Império Romano, os romanos, que se preocupam com a limpeza do espaço circundante, foram os primeiros a instalar esgotos aqui. Mas muitos anos se passaram desde então, e na Idade Média, as ruas da cidade eram um viveiro de infecções, porque as valas comuns da cidade serviam de esgoto, onde todo o esgoto era despejado. Somente no século XIX, o engenheiro Belgran projetou esse sistema de túneis que, na verdade, sendo um backup subterrâneo das ruas parisienses, permitia limpar rapidamente a cidade da sujeira acumulada.
Descendo às profundezas da cidade do amor, você aprenderá sobre a história do desenvolvimento da rede de esgoto, conhecerá os antigos dispositivos de purificação de águas residuais, conhecerá os métodos mais recentes de purificação da água e proteção da cidade contra enchentes. As visitas guiadas acontecem apenas de abril a outubro.
Museu Montmartre
Montmartre há muito é associada à vida boêmia e é conhecida muito além de Paris e da França em geral. O museu da área mais festiva está localizado na mansão Rosimon. Esta casa foi construída para um dos atores da trupe Moler - Claude Rosa, que carregava o pseudônimo de Rosimon.Seu nome artístico também passou para a casa. Também abrigou a oficina de Renoir no início de sua carreira criativa. Muitos artistas, atores e compositores franceses famosos viveram aqui. Quatro exposições são constantemente exibidas. A primeira fala sobre a época em que Montmartre era uma pequena aldeia. Uma exposição separada é dedicada ao período da Comuna de Paris.
A seção central fala sobre o período mais famoso da história da região. Chama-se Festive Montmartre. A maioria dos poetas, artistas e pintores adoravam Montmartre e se estabeleceram aqui com prazer, não apenas por causa dos muitos lugares divertidos nas proximidades, mas também porque havia incríveis vistas panorâmicas a partir daqui e os preços das habitações eram muito baixos. Existem muitos pôsteres e pôsteres de A. Toulouse-Lautrec, pinturas e pertences pessoais de Van Gogh, Degas, Pissarro, fantasias de dançarinos de cabaré.
Carnavale Museum
Quase o único na cidade dedicado à história e aos segredos da própria Paris. Situa-se num antigo casarão, o que por si só é notável: uma majestosa entrada com baixos-relevos e brasão dos primeiros proprietários, cenas alegóricas na fachada entre as janelas, uma estátua do Rei Sol no pátio . Consiste em várias salas de exposições dedicadas a uma determinada época da história da cidade. O período mais antigo é representado por ferramentas do final da Idade da Pedra, achados arqueológicos como máscaras funerárias, presas de mamute, etc.
Nas salas a seguir você pode ver itens do interior medieval, imagens de santos e anjos, retratos de família dos donos da mansão, joias. Muitos interiores históricos foram reconstruídos aqui - por exemplo, o quarto de Maria Antonieta, vários salões da época de Luís XV, quartos do hotel Riviera foram recriados. Uma sala separada é dedicada à história da Revolução Francesa. Existem vários modelos de guilhotinas, verdadeiras chaves da Bastilha e outros artefatos. Os tempos modernos são representados por pinturas, fotografias e litografias da cidade dos séculos XVIII a XIX, cartazes dos primeiros cabarés, exposições de arte.
Museu da Moda
Foi inaugurado em 1977 em um edifício construído no final do século XIX. Uma vez que esta casa pertenceu à viúva do General Gallier. Ela decidiu transferir para o estado toda a mais rica coleção de objetos de arte que pertenciam à família. Para isso, foi construída uma mansão do final do Renascimento. Mas logo toda a propriedade foi nacionalizada, e a casa permaneceu vazia por muito tempo, até que em 1977 foi inaugurado o Museu da Moda e Têxtil. Colecionou 70 mil peças em exposição, entre roupas do século XVIII, como por exemplo: o buquê de Maria Antonieta e diversos trajes que pertenceram a Luís XVII.
Abriga vestidos de Josephine, fantasias de Sarah Bernhardt, modelos de fantasias da galeria Lafayette, etc.
Todas essas exposições únicas requerem condições especiais de armazenamento, portanto, são exibidas apenas em exposições temporárias. A moda do século XX é a abertura de casas de moda famosas, obra das irmãs Callot, Schiaparelli, Poiret e outras Fim dos anos 40 e 50 - novo visual e novas imagens nos modelos da Dior, Chanel, Balenciaga. Exposições separadas contam sobre a história da lingerie do século 19 aos designs modernos. Um departamento especial é dedicado a como os modelos foram criados e criados: da ideia do autor à implementação.
Museu Delacroix
Aqui são recolhidos pertences pessoais e pinturas do artista. Aqui ele viveu de dezembro de 1857 até o fim de sua vida. Para preservar o legado do artista, a Sociedade de Amigos de E. Delacroix foi criada em 1929. Em 1952, comprou esta casa, estúdio e jardim da própria casa, e em 1954 transferiu-a para o domínio do Estado. O museu foi inaugurado aqui em 1971.
Aqui estão as pinturas do artista de diferentes períodos de seu trabalho, incluindo tentativas de criar afrescos. Ficam guardados seus bilhetes de viagem, lembranças e esboços trazidos de uma viagem ao Marrocos, objetos da oficina do artista, fotografias e cartas do artista. Além das pinturas do próprio Delacroix, aqui você pode ver as obras de seus amigos artistas - Colin, Hue, Saint-Marcel e outros.
Casa-Museu de Bourdelle
Na década de 30, no terreno da casa de E. A. Bourdelle, falecido em 1929, iniciava-se a construção de novas moradias. Todo o legado do mestre durante este período concentrou-se nas mãos de sua esposa e filha, que nem sempre conseguiam resistir às autoridades francesas. Os cônjuges - empresários e filantropos Theodor-Ernest Cognac e Maria-Louise Same - vieram em seu auxílio. Eles compraram este terreno das autoridades municipais, graças ao qual puderam preservar a coleção de arte do escultor. O museu foi inaugurado aqui somente após o fim da guerra, em 1949.
Por iniciativa de I. Bizardel, então chefe da Academia de Belas Artes, a prefeitura decidiu abrir na oficina e jardim, que os descendentes do escultor doaram à cidade, o Museu Bourdelle. O acervo teve como base o acervo do próprio artista e de sua família - 200 pinturas, 800 esculturas, esboços, documentos e fotografias. A casa preservou o cenário histórico que se desenvolveu durante a vida de Bourdelle, muitos itens que pertenceram a sua família, mas o valor principal é a obra do próprio mestre.
Museu Cluny
Era uma vez, os banhos romanos estavam localizados neste site. Mais tarde, no século XIV, aqui foi construída a residência citadina da Abadia de Cluny, depois o edifício foi reconstruído por um dos abades desta ordem. Em 1793, a casa foi nacionalizada e por um longo período foi usada para necessidades completamente diferentes. Em 1833, Alexandre du Sommer abrigou sua coleção particular na mansão. Em 1842, após sua morte, a família doou essa coleção ao estado.
Você pode começar seu passeio pelos banhos romanos do século III. Eles simbolizam a unidade e a interconexão dessas duas eras. Você pode ver esculturas antigas, uma coleção de tapeçarias, incluindo a famosa "Lady with the Unicorn", amostras de tecidos e tapeçarias medievais, joias e vitrais são apresentados separadamente.
Museu dos planos de socorro
Será do interesse de todos que construíram fortalezas ou cidades de papel na infância. Não apenas historiadores, agrimensores e arquitetos desejarão ver uma cópia reduzida do sinistro castelo de If ou Luxemburgo e considerar tudo em grande detalhe. Foi inaugurado em 1953 e agora contém 100 modelos, mas geralmente não mais do que 28 são exibidos.Seções da exposição são dedicadas a regiões geográficas específicas do país. Eles começaram a criar planos de alívio de bastiões, cidades e áreas próximas a eles na França sob Luís XIV.
Já no século 17, 150 modelos de várias fortalezas e castelos e seus arredores foram criados a partir de várias partes da França e de outros estados. Os planos eram feitos pelos melhores engenheiros militares e eram um segredo de estado bem guardado. Eles foram mantidos no Louvre sob supervisão especial. Na década de 20 do século passado, eles deixaram de ter seu significado militar e passaram a ser apenas um valor histórico. Você pode ver miniaturas de fortalezas e castelos localizados em diferentes partes do país.
Museu do homem
Foi fundada em 1937 por Paul Rivet. Com o tempo, tornou-se um centro de pesquisas e passou a fazer parte do Museu Nacional de História Natural. Ao longo de todo o período de sua existência, suas coleções mudaram periodicamente. Agora, quatro exposições são constantemente apresentadas, ilustrando todas as etapas do desenvolvimento da sociedade humana como um todo e da própria pessoa. A primeira fala sobre o desenvolvimento humano, considerando determinados períodos e etapas distintas. A segunda reflete os problemas de crescimento populacional do planeta, e a terceira demonstra a diversidade genética e seu impacto na sociedade.
A quarta exposição é dedicada à pesquisa etnográfica na África, Ásia, América e Ártico. Esta não é apenas uma exposição, mas um centro científico completo, cujos especialistas estão engajados no estudo de problemas globais, por exemplo: a adaptação humana ao meio ambiente e a influência do meio ambiente em seu desenvolvimento, bem como a influência de o próprio homem sobre a natureza e as consequências dessas intervenções, prevendo o desenvolvimento biológico humano, etc. etc.
Grande galeria de evolução
São quatro pisos com uma área total de 6000 m2. m abrigou uma coleção que ilustra a origem e o desenvolvimento da vida em nosso planeta. A Grande Galeria da Evolução também faz parte do Museu Nacional de História Natural. Todas as exposições estão dispostas na seqüência em que, segundo Charles Darwin, sua aparição na Terra ocorreu. O andar térreo abriga esqueletos e habitantes subaquáticos empalhados. No segundo, os animais terrestres são colocados de acordo com seu habitat - em zonas naturais. A exposição do terceiro andar fala sobre a influência do homem no mundo natural.
Aqui você também pode conhecer as previsões dos cientistas sobre o futuro da vida no planeta. O quarto andar é dedicado diretamente à evolução: como a vida na Terra veio de organismos unicelulares para uma variedade de formas. Pode-se ver como a hereditariedade e a seleção natural influenciam o desenvolvimento da vida; descobrir quais descobertas nesta área foram feitas por cientistas em nosso tempo. Uma sala separada fala sobre as espécies extintas de animais e plantas, e aqueles que agora estão à beira da extinção.
Museu da Música
Em 1995, por ordem do Ministério da Cultura da França, foi criada uma empresa incomum - Muzykograd. Em 1997, o Museu da Música foi inaugurado com ele. Aqui você pode ver instrumentos musicais únicos - dos mais antigos aos mais novos, aprender a história do desenvolvimento da música na França e em todo o mundo, ouvir concertos e palestras. A exposição é baseada no acervo que foi coletado ao longo de várias décadas no Conservatório Nacional. Você pode não apenas ver antigos instrumentos musicais, mas também ouvir como eles soam, incluindo os famosos violinos Stradivari e Guarneri. A primeira sala é dedicada à história da origem do gênero operístico, os primeiros bailes e balés de Versalhes.
A próxima seção leva os visitantes à era do Iluminismo, o apogeu do classicismo, e então você encontrará o grande período do romantismo, a música do século 19, o apogeu da ópera na Itália, França e Alemanha. A quarta seção da exposição é dedicada ao violento século XX, com toda sua complexidade, contradições e tragédias refletidas na música da época. A história dos estilos e gêneros musicais dos povos da América, Ásia e África e de outras partes da Europa é examinada na sala ao lado. Novas tendências musicais que se popularizaram no século passado: jazz, blues, rock e outros - são apresentadas em uma exposição temporária, que no futuro deverá ter um hall permanente separado.
Museu do Vinho
Era uma vez, Paris, como outras grandes cidades europeias, era cercada por um anel de mosteiros. Os monges que viviam ali possuíam grandes extensões de terra plantada com vinhas. Naturalmente, com o passar do tempo, eles começaram a fazer vinhos de várias variedades a partir da safra colhida. O maior sucesso foi logo alcançado pelos monges do mosteiro de Passy. Nas caves do mosteiro guardavam-se barris de vinho, muito valorizados, por exemplo, pelo próprio Luís XIII. Esse mesmo vinho era fornecido não apenas à corte real, mas também à mesa da maioria das famílias aristocráticas.
No entanto, mais tarde, os assuntos do mosteiro caíram em abandono. Foi saqueado e destruído. Nos anos 80 do século passado, um dos proprietários de um restaurante parisiense lembrou-se dos vinicultores do mosteiro de Passy, cujas caves ficavam aproximadamente abaixo do seu restaurante. Ele decidiu desenterrá-los e montar uma sala de exposição e degustação aqui. As caves foram totalmente restauradas e, desde 1984, um museu do vinho foi inaugurado nas antigas catacumbas. Todos os visitantes primeiro se familiarizam com a história da vinificação, suas tradições.
Claro, o vinho antigo, com o qual os monges tratavam Luís, não sobreviveu nas adegas, mas aqui você pode ver garrafas antigas, pratos de vinho de cerâmica, copos de metal. Instalações especiais são dedicadas a cenas associadas ao consumo de vinho francês por pessoas famosas. Ao final do passeio, você poderá degustar variedades modernas e comprar diversas garrafas de sua bebida preferida.
Museu da Vida Romântica
O edifício foi construído em 1830. Imediatamente após a construção, Ari Schaeffer, um artista que serviu na corte do Príncipe de Orleans, mudou-se para lá. Músicos, artistas e escritores famosos compareciam às noites de sexta-feira na casa do artista. Chopin e Liszt tocaram aqui, Pauline Viardot cantou, George Sand, Charles Dickens, Turgenev e outros contemporâneos famosos do artista frequentemente visitados aqui.
O museu foi fundado pelos descendentes de Ari Schaeffer, e por muito tempo permaneceu privado, até que em 1983 todo o acervo foi transferido para o estado. Um dos departamentos é inteiramente dedicado a Georges Sand.
Aqui, no primeiro andar da mansão, até o interior da propriedade Noan foi restaurado, onde a famosa escritora adorava passar o tempo com seus entes queridos. Em várias salas são guardadas coisas que lhe pertenceram, retratos de familiares, aquarelas pintadas por George Sand e seu filho. Um molde da mão de F. Chopin, feito durante a vida do compositor, também é mantido aqui. O segundo andar é dedicado à vida de Schaeffer. Aqui suas pinturas são coletadas e a vida de um artista da corte é restaurada.
Fair Art Museum
Fundada em 1972 pelo ator e antiquário J.-P. Favan. Desde 1996 ocupa os pavilhões do antigo mercado de Bercy, construído no século XIX. Para a criação e restauração de exposições J.-P. Fawan passou 35 anos. Ele contém 14 grandes atrações reais, 16 tendas que abrigam caça-níqueis, 18 conjuntos para apresentações reais - todas as exposições são genuínas e levam os visitantes ao verdadeiro turbilhão de feiras parisienses de meados do século 19 aos anos 50 do passado.
E mil e quinhentas peças expostas são mantidas em depósitos. Toda a coleção é apresentada em três seções temáticas. Venetian - cria a atmosfera de uma cidade carnavalesca: famosos canais e pontes, gôndolas, comédia da arte realizada por bonecos mecânicos do século passado. No Teatro Mágico, é possível ver um espetáculo visual - as chamadas "imagens ao vivo", acompanhadas por música interpretada por uma orquestra mecânica do século XIX.
Tradicionalmente, trapezistas, mágicos e, claro, mímicos participam das apresentações. As apresentações costumam ser realizadas no Green Garden. As árvores nele são iluminadas com lâmpadas e guirlandas. No jardim, há esculturas de heróis de contos de fadas, personagens de Carroll, músicos de rua.
Museu Jacquemart-André
A origem desta extraordinária galeria de arte é uma coleção de arte, joias e tapeçarias antigas de Edouardv André, herdeiro de uma bem-sucedida família de banqueiros franceses, que gastou a maior parte de sua fortuna na aquisição de arte. Alguns anos depois, ele se casou com a artista Nelly Jacquemart. O casal viajava muito e sempre trazia de suas viagens telas e esculturas que pudessem decorar sua mansão em Paris. Após a morte dos cônjuges, toda a coleção foi transferida para o Instituto da França, e com base em 1913 este museu foi inaugurado.
Existem cinco salas de exposição com pinturas renascentistas de artistas italianos, flamengos e franceses. Os salões de baile e salas de música são decorados com esculturas, e as paredes são decoradas com brocado vermelho. Além de pinturas de Rembrandt, van Eyck e outros artistas flamengos, a biblioteca contém amostras trazidas pelos cônjuges do Egito. O salão italiano é decorado com pinturas de artistas italianos amados pelos cônjuges. A joia dessa coleção é a pintura "Madonna e o Menino" de Botticelli.
Museu de Mineralogia
Foi inaugurado em 1794 na Escola Nacional de Mineração. R. Gayui participou de sua criação. As primeiras exposições foram baseadas em coleções de coleções particulares, que foram coletadas por proeminentes mineralogistas franceses. No início do século 19 mudou-se para a mansão Vendome. Ao longo deste século, a coleção foi reabastecida a partir de coleções particulares e amostras trazidas de expedições geológicas e operações de mineração ao redor do mundo. Hoje são mais de 100 mil exposições no fundo. Cerca de 4 mil são exibidos constantemente. Existe uma grande variedade de pedras preciosas, meteoritos e outros minerais de origem extraterrestre.
Salas separadas são dedicadas à história da mineralogia e aos notáveis geólogos da França. Um sistema interativo permite obter informações adicionais sobre cada pedra. As vitrines no Hall L são dedicadas à história da fabricação de joias na França. As joias das pessoas coroadas são guardadas aqui: armas, pulseiras, tiaras e outros adornos. Uma sala especial é dedicada a minerais artificiais, bem como asteróides e meteoritos, incluindo o enorme meteorito marciano que foi descoberto no Saara em 2014.
Utilize os serviços da kiwitaxi e no aeroporto, no horário determinado, o motorista estará esperando por você, ajudará com a bagagem e o levará prontamente ao hotel. Várias classes de carros estão disponíveis - de economia a microônibus com 19 assentos. O preço é fixo e não depende do número de passageiros e do endereço em Paris. Um táxi de / para o aeroporto é uma maneira conveniente e confortável de chegar ao seu destino.
